雕刻概述

历史沿革

华州皮影制作技艺是指皮影雕刻艺人所掌握的制作(俗称雕刻)陕西东路华州碗碗腔皮影戏演出时所用的影偶(人)、道具等等表演器具的一种手工技艺。长久以来,这门技艺一直在艺人们的手中世代相传,绵延完善。华州皮影以其古朴的造型、精细的刻工和成熟的着色技法,代表着中外皮影雕刻艺术的最高水平,堪称“中华一绝”。皮影戏的起源目前尚没有定论。分别有先秦说、汉代说、唐代说等多种说法,但没有争议的说法当属宋代。这是因为有关皮影戏的记载在宋代的文献中较为多见,如:宋代的《事物纪原》、《东京梦华录》、《都城纪胜》等书籍中均有影戏的明确记载。由此可以断定,作为影戏表演不可或缺的演出用具——皮影(影偶、影人)的刻绘制作手艺至少应始于宋代,甚至更早。而《武林旧事》里记载的一种“镟影戏”的职业,证实了当时确已有专门的艺人从事影偶雕刻,也就是说皮影制作技艺的形成最迟不会晚于宋代。“北宋末年,金人攻破汴梁,勾栏瓦舍的艺人流离失所,四处寻窜,使许多艺术形式流传于乡间,而关中东部民风淳厚,文脉正传,当为诸多艺术形式的集聚流散之地。”(赵农著《华县皮影》2008年,29页)而华州区(原华县)作为古华州的州治所在地,正处于关中东部这诸多艺术形式的集聚流散地之中,依此可推断华州皮影制作技艺始于北宋末或者更早,当无异议。在我国漫长的封建社会中,皮影雕刻艺人和其它民间艺人一样,地位十分低下,很少有人能在书籍史册中留下真名实姓。所以,早期的华州皮影制作艺人及其工艺流程已难觅踪迹,不可详考。目前,有关华州皮影戏和皮影制作(雕刻)的最早描述当为《华县志》的记载:“清乾隆元年至十年(1736-1745)皮影盛行于华州,清末时还有演出班社二三十家。民国期间,演出盛行不衰,最多时县内有班社48家。”也就是说在这一时期才有皮影雕刻艺人载入史册。如清末赤水的菊林…

查看更多
突出特点

华州皮影之制作技艺在漫长的发展过程中,吸收了汉代画像石(砖)及历代民间剪纸和唐宋寺院壁画的手法与元素,结合戏曲演变的需要,形成了地域特色独具的造型风格,高不盈尺,俏丽玲珑、精美细腻。华州皮影制作雕、绘并重。一件传统的“雪花纹”影人通常需要雕凿3000多刀才能得到,绘染时以红、绿、黄、黑、白(牛皮本色计白)敷彩,对比强烈又不失沉稳。华州皮影雕刻最突出的特点是“推皮走刀法”,即右手执刀扎透牛皮固定于枣木砧板上不动,左手五指推(转)动牛皮刻制。这样刻出的刀口圆润流畅、精致齐整。此技法全国独有。(来源:高振强提供)

技艺分布

华州皮影制作技艺主要分布在柳枝镇(含原毕家乡)、莲花寺镇、下庙镇、华州街道、杏林镇、赤水镇(含原辛庄乡)、瓜坡镇、高塘镇(含原东阳乡)、大明镇(含原金惠乡)等镇的30多个村组、社区,人数多达千余名。以汪天稳、汪天喜、薛宏权、赵百平、张华州五位大师为领军人物的皮影制作队伍,不断推动着华州皮影产业群的发展壮大。(来源:高振强提供)

概述

华州皮影制作技艺是历代艺人们智慧融合的结晶,蕴含着丰富的民族文化基因,是我国皮影艺术多样性最具代表的民间手艺。千百年来,它作为一种文化形式为中华文明的传播发挥了巨大作用,在民众生活中影响深远。华州皮影古朴独特,不仅有与生俱来的表演价值,还极具审美和收藏价值,它寓意深刻的纹饰和以形表义的造型方法,又是研究中国本源文化的“活化石”。同时还具有以下几方面的突出价值。(来源:高振强提供)